經(jīng)典是時(shí)代的縮影、文化的精髓、精神的凝結(jié)。作為一種特殊的歷史文化資源，紅色經(jīng)典仍在被不斷閱讀、觀看、欣賞，并成為當(dāng)下文藝創(chuàng)作的源泉，被反復(fù)改編、重拍、翻唱。李英儒的小說《野火春風(fēng)斗古城》曾被改編為多種藝術(shù)形式，“野火燒不盡，春風(fēng)吹又生”的革命精神圖譜影響深遠(yuǎn)。日前，由北京京劇院創(chuàng)排的新編現(xiàn)代京劇《野火春風(fēng)斗古城》在長(zhǎng)安大戲院正式亮相。北京京劇院以京劇的藝術(shù)形式，將華北古城波瀾壯闊的敵后抗日戰(zhàn)爭(zhēng)歷史重新呈現(xiàn)，將觀眾帶入時(shí)光隧道，重溫了那段烽火連天的歲月。
新編現(xiàn)代京劇《野火春風(fēng)斗古城》劇照
新編現(xiàn)代京劇《野火春風(fēng)斗古城》劇照
新編現(xiàn)代京劇《野火春風(fēng)斗古城》劇照
舞臺(tái)再現(xiàn)經(jīng)典震撼人心
觀劇看戲不只因?yàn)閼雅f
由王曉棠、王心剛主演的電影《野火春風(fēng)斗古城》曾伴隨幾代人成長(zhǎng)，金環(huán)、銀環(huán)、楊曉冬、關(guān)敬陶等角色都深入人心，電影中的情節(jié)更是讓人回味無窮。那些充滿智慧與勇氣的斗爭(zhēng)場(chǎng)景，那些感人至深的革命情感，都深深地銘刻于人們心中。
眾多觀眾觀看京劇《野火春風(fēng)斗古城》后紛紛表示，此次來觀劇看戲不只因?yàn)椤皯雅f”。
“芳草”給觀眾趙怡寧留下了深刻的印象。“全劇以‘芳草’為意象，使劇情實(shí)現(xiàn)相互關(guān)聯(lián)與巧妙過渡。‘野火燒不盡，春風(fēng)吹又生’，‘芳草’的引申意義是頑強(qiáng)不屈、綿延不盡，在劇中代表著共產(chǎn)黨人前仆后繼、英勇無畏的精神，這個(gè)設(shè)計(jì)內(nèi)涵豐富，發(fā)人深省。”
觀眾豐來迎表示，京劇《野火春風(fēng)斗古城》的演員們?cè)谒茉烊宋飼r(shí)摒棄“臉譜化”模式，突破行當(dāng)表演局限。無論是金環(huán)、銀環(huán)、楊曉冬、關(guān)敬陶，還是楊母、高大成，都被刻畫得淋漓盡致，真實(shí)可感。“北京京劇院推出此劇，以京劇藝術(shù)形式再現(xiàn)紅色經(jīng)典，以此緬懷先烈，銘記歷史，也彰顯了藝術(shù)工作者的社會(huì)責(zé)任感。”
觀眾石雪表示，劇中金環(huán)、銀環(huán)、楊曉冬等人物形象，具備諸多生活化的動(dòng)作與語(yǔ)言，人物心理刻畫細(xì)膩，容易使觀眾產(chǎn)生情感共鳴。同時(shí)，該劇的唱詞編寫與劇情設(shè)計(jì)頗為用心、考究，能讓觀眾在美的享受中感悟全劇立意。
該劇劇本創(chuàng)作在深入挖掘并領(lǐng)會(huì)原著小說精神內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，充分融入京劇表現(xiàn)手法進(jìn)行呈現(xiàn)。唱腔設(shè)計(jì)由知名作曲家朱紹玉擔(dān)綱，行當(dāng)齊全，有旦角、老生、花臉、丑角，且每個(gè)行當(dāng)都有大量唱腔。尤其是“關(guān)敬陶”與“楊曉冬”合唱的激蕩人心的“雙嘎調(diào)”，音樂與劇情相互映襯，將全劇推向高潮。這些也都讓觀眾點(diǎn)贊、大呼過癮。
全劇藝術(shù)表現(xiàn)獨(dú)具匠心
京腔京韻傳承紅色基因
紅色經(jīng)典記錄著紅色歷史，承載著紅色記憶，凝聚著紅色精神。這部劇的呈現(xiàn)效果，超出了眾多觀眾的預(yù)期。
戲劇評(píng)論家汪守德認(rèn)為，京劇《野火春風(fēng)斗古城》一經(jīng)亮相，便贏得了現(xiàn)場(chǎng)觀眾的陣陣喝彩和掌聲，這主要?dú)w功于該劇所展現(xiàn)出的較高層次的思想藝術(shù)水準(zhǔn)。“具體而言，該劇在藝術(shù)表現(xiàn)上獨(dú)具匠心，其結(jié)構(gòu)獨(dú)特完整，情節(jié)曲折生動(dòng)，內(nèi)容豐富精彩，人物飽滿鮮活，音樂高昂激越，增強(qiáng)了戲劇的感染力。既傳遞了原著的豐盈，又注入新時(shí)代氣息，實(shí)現(xiàn)了真實(shí)性、抒情性的結(jié)合。此外，該劇匯聚了北京京劇院眾多京劇名家與優(yōu)秀演員，他們對(duì)劇中人物進(jìn)行了細(xì)致入微、富有層次與個(gè)性特征的刻畫，深入挖掘角色的內(nèi)心世界，對(duì)劇作進(jìn)行了扣人心弦的演繹和較為理想的呈現(xiàn)，形成了強(qiáng)烈的感染力和沖擊力。”
中國(guó)戲曲學(xué)院藝術(shù)管理與文化交流系副教授胡娜認(rèn)為，北京京劇院此次創(chuàng)排的新編現(xiàn)代京劇《野火春風(fēng)斗古城》，不僅在藝術(shù)上取得了成功，也讓紅色經(jīng)典蘊(yùn)含的紅色基因在京腔京韻中得以傳承。“用京劇藝術(shù)講好紅色故事，故事是核心，京劇是基石。該劇在故事上尊重原著的同時(shí)，以京劇藝術(shù)形式豐富了人物形象，讓人物在舞臺(tái)上立了起來。該劇還從導(dǎo)演、編劇、音樂、舞美等多個(gè)方面在尊重戲曲美學(xué)的基礎(chǔ)上，探索符合時(shí)代審美的表現(xiàn)形式。比如，運(yùn)用當(dāng)代審美觀念，將電影的視覺元素引入舞臺(tái)空間的重塑過程中。冰屏的巧妙使用，營(yíng)造了層次豐富而空靈的戲曲舞臺(tái)，突出了京劇演員的表演而又不失意境之美。還比如，隨著場(chǎng)景變化，對(duì)桌椅的現(xiàn)場(chǎng)調(diào)度擺放，是對(duì)傳統(tǒng)京劇一桌二椅的內(nèi)涵傳承和創(chuàng)造性呈現(xiàn)。這些守正創(chuàng)新的舞臺(tái)呈現(xiàn)，讓更多年輕觀眾走進(jìn)劇場(chǎng)，在對(duì)京劇之美的體悟中受到革命精神的洗禮，激發(fā)了人們對(duì)歷史的思考。”
京劇傳承發(fā)展綻放活力
守正創(chuàng)新彰顯使命擔(dān)當(dāng)
《野火春風(fēng)斗古城》是北京京劇院對(duì)“古都文化、紅色文化、京味文化、創(chuàng)新文化”的又一次生動(dòng)詮釋。作為國(guó)家級(jí)重點(diǎn)京劇院團(tuán)，北京京劇院始終勇?lián)鷤鞒袊?guó)粹藝術(shù)、弘揚(yáng)民族精神的歷史使命。近年來，劇院在革命歷史題材創(chuàng)作上持續(xù)深耕，接連創(chuàng)排了《黨的女兒》《狼牙山》《李大釗》《許云峰》《石評(píng)梅》等一批思想精深、藝術(shù)精湛的佳作，將紅色基因融入京腔京韻，將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與革命文化深度融合。
《野火春風(fēng)斗古城》不僅在角色塑造與情節(jié)架構(gòu)上承載厚重歷史記憶，傳遞不屈不撓的革命精神，更在藝術(shù)表現(xiàn)上努力實(shí)現(xiàn)守正與創(chuàng)新的統(tǒng)一。這些劇目既恪守“唱念做打”的京劇藝術(shù)本體，又巧妙融入現(xiàn)代舞臺(tái)美學(xué)，使紅色經(jīng)典煥發(fā)時(shí)代魅力，讓觀眾在藝術(shù)震撼中感悟革命激情。
自成立以來，北京京劇院在劇目建設(shè)上始終肩負(fù)“大團(tuán)”責(zé)任，成就斐然：一方面，傳承經(jīng)典，復(fù)排呈現(xiàn)眾多骨子老戲；另一方面，銳意創(chuàng)新，創(chuàng)作改編各類新編劇目。新編歷史劇《宰相劉羅鍋》《畫龍點(diǎn)睛》《風(fēng)雨同仁堂》《下魯城》《齊白石》等屢獲文華大獎(jiǎng)、“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)、國(guó)家舞臺(tái)藝術(shù)精品工程等殊榮；現(xiàn)代京劇《梅蘭芳》《宋家姐妹》等則在題材與表現(xiàn)上不斷拓展；《馬前潑水》更是小劇場(chǎng)京劇的濫觴之作，與《浮生六記》《大宅門》等以新穎視角和靈活形式廣受好評(píng)，為京劇探索了當(dāng)代化表達(dá)的新路徑。劇院策劃的品牌演出、主題展演也廣受贊譽(yù)，形成了繼承、挖掘、復(fù)排、新創(chuàng)并舉的繁榮局面。
《野火春風(fēng)斗古城》是北京京劇院這一系列藝術(shù)實(shí)踐的生動(dòng)延續(xù)，它將深厚的傳統(tǒng)底蘊(yùn)與時(shí)代審美相結(jié)合，賦予了京劇藝術(shù)蓬勃的生命力。“出人、出戲、出精品”是北京京劇院代代相繼的奮斗目標(biāo)，每一出劇目、每一場(chǎng)演出都凝聚著藝術(shù)家們的智慧與汗水，體現(xiàn)著對(duì)文化傳承的敬畏與創(chuàng)新發(fā)展的勇氣。近年來，北京京劇院以豐碩的藝術(shù)成果，持續(xù)為北京全國(guó)文化中心和“演藝之都”建設(shè)注入京劇力量，讓國(guó)粹藝術(shù)在新時(shí)代綻放更加璀璨的光彩，為人民群眾提供源源不斷的精神滋養(yǎng)和至臻至美的藝術(shù)享受。 文/顧昕昕
