我寫戲喜歡逆思維去寫，不按常規出牌。前人指定的路子，約定俗成的范例，爛熟于心的套路，都不是我喜歡的戲路。總之，我不喜歡戲里戲外的條條框框，而是喜歡獨辟蹊徑，打破藩籬，走自己的路。兒童劇《白天鵝變小丑鴨》便是這樣一出獨辟蹊徑，風味獨特的戲。

小丑鴨變白天鵝的故事，原出于安徒生童話，風靡了全世界，已是家喻戶曉的故事。作者逆勢而行，把故事的因果顛倒過來，可以說是一種大膽的嘗試。

“白天鵝變小丑鴨”故事創意令我們充滿好奇與懸念。該劇的入題，從老師講述的故事開始，一開始便強調這是一個與眾不同的“白天鵝變丑小鴨”的故事，引起了學生們足夠的興趣和懸念。接下來以載歌載舞的形式，講述了一群小天鵝學飛的故事。這一場戲舞美設計又是一個創意：在燈光的襯托下，小朋友們扮演的小天鵝，栩栩如生地呈現在舞臺上。她們纖細的小手，模仿著天鵝的長長的頭頸，身上穿的白紗如同天鵝潔白的身軀，休憩在恬靜的湖面上。這一開場的好處，讓臺下的小觀眾清楚明了，這是一群小天鵝，讓他們更好地融入劇情，更好地入戲，而不會因為兒童思維的幼稚而理解不透劇情。

接下來的故事更引人入勝。聰聰不愿學飛，離家出走，把身子染黃，變成一只小黃鴨，命運發生了變化。飯來張口的農場生活更讓聰聰迷失了自我，天天吃喝玩樂，樂不思蜀，結果卻迎來一場危機，他面臨著被賣被宰殺的命運。劇情的陡變，增加了劇情的張力，它命運如何？能否逃出生天，主人公的命運令人揪心。這一段的舞美也很特別，運用燈光音響特效和代表著樊籠的柵欄，很好地渲染了戲劇情境，將一群危急之中驚慌失措的鴨子形象展示舞臺上，扣人心弦，讓人沉浸于戲劇情境中。

“小丑鴨變白天鵝”故事講的是一個丑小鴨蛻變的過程,主題寓意就是每個人都有一個夢想,只要有夢想有行動,就會成功的。小丑鴨變白天鵝同樣有一個貼近現實主題，如教會做父母要真正深入孩子的內心世界，維護兒童的身心健康，同時教會孩子要學會感恩，懂得父母的良苦用心。雖然說教的味道很濃，但教化的效果也明顯。

時下，兒童劇創作的現狀不容樂觀，叫座又叫好的兒童劇更是鳳毛麟角。半個世紀以來，《白雪公主》《丑小鴨》《老鼠嫁女》《皇帝的新裝》盛演不衰，卻難掩當下兒童劇的頹勢……西安兒藝張紹軍院長遺憾地說：“近年來幾乎沒有排出任何叫好又叫座的好劇。究其原因，是很多兒童劇無法迎合孩子們追求的情調”。中國兒藝編劇陳傳敏也坦言：“今天的孩子，尤其是互聯網時代的孩子，他和我們當初接觸的玩彈球的孩子是完全不一樣的”。新中國第一部兒童劇《馬蘭花》主演連德枝則表示：“是我們把孩子看小了、也看淺了，是我們的腳步沒追上孩子。”

由此可見，當前兒童劇最缺的還是適合孩子的故事創意，抓不住兒童的興趣點和心理共鳴。那么，《白天鵝變丑小鴨》是否追上了孩子的腳步呢？懷著這個目的，我有備而來，陪著兒子看了這一出戲。兒子看得津津有味，充分證明了這出戲對兒童的吸引力。從這一角度上看，這一出戲很抓兒童的心，是一出充滿童趣的好戲。

孬戲嫌長，好戲嫌短。在我看來，這出戲明顯還是短了些，才四十多分鐘，去除前后說教的部分，主要劇情也才三十分鐘左右。因而劇情展開較倉促，轉折鋪墊不夠，結局有點意猶未盡。如果要這出戲要百丈竿頭再進一步，我覺得還可以再做調整，通過豐富情節，使它更加豐滿，更加曲折動人。